Por Miguel López Ortiz
Fundación Nacional para la Cultura Popular
Monty disfrutó su recorrido por la sede de la Fundación Nacional para la Cultura Popular en el Viejo San Juan. (Foto Javier Santiago / F.N.C.P.)
A raíz de la apertura de la exposición “Alfred D. Herger: 50 años de trayectoria”, dedicada a quien es reconocido como forjador del movimiento de la Nueva Ola en Puerto Rico durante la década de 1960 y, luego, mentor de numerosos artistas, exponentes de los géneros más diversos, recibimos la casual visita de un joven argentino que, mientras caminaba por las cercanías de nuestra sede, impulsado por la música nuevaolera que escuchaba, se acercó a la vellonera que mantenemos en nuestro recibidor.
Entusiasmado por la novedad, al percatarse de que todos los discos que nutrían al aparato, característico de aquella época, y de apreciar la decoración de la sede de la Fundación Nacional para la Cultura Popular con carátulas de discos, revistas y memorabilia alusiva a la revoltosa era de ídolos juveniles nacionales del rock’n roll y el pop promocionados por Alfred, nos preguntó si teníamos discos de Yaco Monti, el famoso cantautor argentino que causó furor durante las décadas de 1960 y 1970, habiendo sido, en su país, uno de los pilares del mismo movimiento musical juvenil que nos arropaba. Al responderle que los manteníamos en nuestra colección, con una sonrisa de satisfacción nos expresó orgulloso: “ése es mi papá”.
El visitante resultó ser Facundo Eugenio – o Monty ante el público –, también cantautor y segundo de los tres hijos del creador de exitazos como “Siempre te recordaré”, “Si alguien me esperara”, “Está dormida”, “Será la última vez”, “Volveré a San Luis” e intérprete de la versión pop del clásico bolero chileno “Vanidad” (de Armando González Malbrán), que lo catapultó a la cima del escalafón de popularidad en Puerto Rico allá para 1972.
Precisamente, Yaco Monti fue una de las estrellas internacionales que Alfred D. Herger trajo a nuestro País, especialmente durante su etapa en WAPA TV. En su caso, varias veces. La etapa esplendorosa de su carrera abarcó el período 1965-1975. Según nos comentó Monty, su progenitor continúa activo en los escenarios y, aunque ha grabado varios álbumes durante los últimos años, es para espectáculos enmarcados en la nostalgia que es más requerido por los empresarios de Argentina y Sudamérica, compartiendo en los mismos con otras estrellas de su generación: Cacho Castaña, Juan Ramón, Polo Márquez, Violeta Rivas y Manolo Galván, entre otros.
Monty fue finalista en el certamen televisivo “Protagonistas
de la música” –
En los archivos de la organización Monty encontró numerosas producciones discográficas de su progenitor – Yaco Monti – que fueron editadas en Puerto Rico entre las décadas de 1960 y 1970. (Foto Javier Santiago / Fundación Nacional para la Cultura Popular)
Respecto a su carrera, Monty nos cuenta que hizo sus pinitos artísticos bajo el amparo de su famoso progenitor cuando apenas contaba siete años, edad en que apareció por primera vez en la televisión. A los 20 obtuvo su primer contrato discográfico. El impacto de sus dos primeras producciones, “Monty” y “Voy a dejarte loca”, le abrieron realizar giras por las priuncipales ciudades de su patria, muchas veces actuando como telonero de conciertos de Luis Miguel, Ricardo Montaner y otras figuras consagradas.
A nivel internacional, su nombre comenzó a cobrar trascendencia a partir de su participación en el programa “Protagonistas de la música” – tipo “reality show” al estilo de “American Idol” y “Big Brother” –, originado en Telemundo USA, en 2003. Al resultar uno de los cinco finalistas, le surgieron presentaciones en Miami, Los Ángeles y Nueva York.
Recientemente, Monty terminó la producción “Detener el tiempo”, que incluye cuatro composiciones propias en las onda del R&B. Ahora planifica una gira por Estados Unidos, México y Puerto Rico y encaminar algún proyecto junto a su padre. Dentro de su faceta autoral, sus más resonantes éxitos han sido las baladas “Lucharé port u amor”, tema de la película mexicana “Zapata”, dirigida por Alfonso Arau e interpretada por Alejandro Fernández, y “El que la hace la paga”, que aparece en el nuevo disco de Yuri.
Al concluir su recorrido por la sede de la Fundación Nacional para la Cultura Popular el joven cantautor posó complaciente para el lente fotográfico. Lleno de nostalgia comentó detalles de las producciones discográficas de su padre, algunas de las cuales se diferencian en sus carátulas de las que fueron editadas en Argentina. Con la promesa de volver no descartó la posibilidad de cantar algunas canciones en una bohemia en el salón principal de la organización. Y más aún prometió regresar con su papá, quien próximamente visitará Puerto Rico.
